ENTREVISTA A JOSE MANUEL MONTIEL PULIDO
(MONTI)
1. ¿Cómo surge y
cuando su afinidad hacia las artes plásticas?
De niño vivía en un campo, allí, entre
huertas y frutales había una alberca que reflejaba un Universo de estrellas y
sin darme cuenta, me recreaba en las infinitas transfiguraciones que podía adoptar cualquier naturaleza (viva o muerta) y
como interactuaban entre sí, con la luz, el viento y como al instante podía cambiar absolutamente todo.
2. ¿Qué te decidió a dedicarte al arte?
Una necesidad de comunicación más
amplia, las variaciones que sientes de
placer y sufrimiento en todo el proceso creativo. De todas formas, no tenía ni idea de donde me estaba metiendo.
Lo más difícil para mí no es nunca la obra, las mayores dificultades están
cuando tomas una dirección y coges una velocidad hasta que aparece un viento en
contra.
3.
¿ Cuándo comenzaste con la escultura?
Todos somos escultores, antes de nacer
ya estamos esculpiendo y cambiando las formas del cuerpo de nuestras madres,
Pero si nos referimos a las manos; la
arena puede considerarse en esta disciplina de los primeros bancos de prueba, y
todos hemos sido niños, y jugamos alguna vez con ella. Además cuando un niño reconoce a su madre, ya comienza
a dibujar. Todo esto, hasta llegar a concebir una escultura como un cuerpo que
contiene desde trescientos sesenta a
miles de dibujos y para poder verlos, nos
tenemos que mover, o mover el objeto. Sin contar con la textura del material, la
luz, la distancia , punto de vista y el entorno (ese espacio aparentemente
vacio que ocupa cualquier objeto y que tiene tanta importancia como el propio
objeto).
Con el tiempo, los seres humanos
perdemos la capacidad de ver, por la
pereza y por contaminación de los pre-conceptos,
que suponen un muro casi imposible de derribar para tener una visión sin
prejuicios. Cambia en cada individuo y depende también de su cultura, creencias, sensibilidad. etc
Cuando intentamos representar un
concepto en un objeto, tenemos que tener muy en cuenta estos factores .No solo
en el espectador sino en el autor, que durante todo el proceso creativo, tiene que traspasar esas barreras.
4. ¿ Algún artista que admires ?
Miguel Ángel; Por su tenacidad y sinceridad (me hace
sentirme humilde)
Leonardo da Vinci . Por su creatividad,
su intento de considerar el Universo como un todo, visionario y científico
Wassily Kandinsky; La omnipresencia de los sonidos y
la armonía en la materia.
5. ¿Te estimula igual una obra por
encargo que una de creación propia?
Más la creación propia. Tengo la máxima
libertad posible y un dialogo constante con la propia obra sea esta en ; mármol
madera, hierro, vidrio…
6. ¿Cómo
podríamos definir tu estilo?
Intento hacer mi trabajo de una forma
que se podría considerar clásica o tradicional, sobre todo, en lo técnico y emocional
7. ¿Qué escultura le ha dado una satisfacción particular?
La
primera “Sin Sentidos”
8. ¿Podría definirse como un enamorado de la escultura?
Más que enamorado tengo dependencia, El
mármol crea adicción.
Cuando trabajas en tres dimensiones
utilizas zonas del cerebro que usamos poco, y una vez que las usas, entras en un estado diferente de conciencia .
No puedes estar mucho tiempo sin sentirlo, y da placer.
9. ¿Te duele desprenderte de una pieza que has vendido?
Sí, casi tanto como no venderla. Pero
hay algunas de las que me gustaría tenerlas
conmigo mientras viva.
10. ¿ Qué obra tienes en mente?
Si lo digo dejaría de sorprender. Pero
estoy pensando últimamente en velos
mojados y señoras bellas.
11. ¿Cómo nace la idea de una obra?
La idea nace de una
forma natural y espontanea, después
tenemos que plasmarla en dibujo y de ahí
a la piedra. El proceso puede durar bastante hasta madurar la escultura. Es una
disciplina que requiere muchos medios caros y poco asequibles
12. ¿Tu formación es Académica o eres 100% autodidacta?
Creo que soy
autodidacta e independiente de escuelas, de hecho
me han expulsado de alguna, cuando no me
he ido yo mismo.
Pero he
aprendido mucho en el tiempo que he trabajado con artistas de los que tienes
que averiguar lo importante. Tienes que
arrancarles lo fundamental y no contagiarte con los vicios (académicos incluidos). Hay siempre mucha
paja y poco grano.
13. ¿Se apoya hoy desde las diferentes administraciones el desarrollo del
arte?
Si, tanto como la Educación, la Sanidad, los Derechos
Humanos, etc. Creo que estos momentos son los más difíciles de
nuestra historia democrática reciente, para la sociedad en general y para el arte en
particular. (esperemos que esta situación se solucione pronto).
Entrevista realizada por Jagm102 el 24 de Noviembre de 2012
